Trends & Ontwikkelingen

Organisaties in de culturele sector hebben hun artistieke werk met stip op één staan. En met een goed verdienmodel kan je daar ook geld mee verdienen. Een mooi voorbeeld hiervan is de Nederlands Bachvereniging die met hun project ‘All of Bach’ laat zien dat je met het online beschikbaar maken van muziek je bereik kan vergroten én ook nieuwe inkomsten kan verwerven.

Een verdienmodel gaat over meer dan alleen geld verdienen. Een verdienmodel dat uitgaat van aanbod, bereik, impact én verdienvermogen zorgt ervoor dat je een zo groot en breed mogelijk publiek op een betekenisvolle manier bereikt én dat je dit op een economisch duurzame manier kunt doen. Met het project ‘All of Bach’ heeft de Nederlandse Bachvereniging precies dát gedaan. De belangrijkste lessen uit het project ‘All of Bach’: digitale transformatie omarmen, indirecte waarde creëren, diversificatie van inkomstenbronnen. 

De Fair Pop Pilot, die onder leiding van Platform ACCT en met steun van het Fonds Podiumkunsten, het Cultuurfonds en Fonds 21 werd uitgevoerd, onderzocht de effectiviteit van de fair pay vergoeding voor popmuzikanten. De pilot testte de impact van de Rekentool Popmusici (die kan helpen bij het bepalen van een eerlijke vergoeding op basis van elf criteria) en onderzocht welke financieringsroutes het meest effectief zijn voor zowel popartiesten als poppodia. De resultaten van deze pilot, die een belangrijke stap zetten in het realiseren van fair pay in de popsector, worden gepresenteerd tijdens een panel op Eurosonic Noorderslag. 

Vanwege de vele vragen die wij van leden krijgen over de gebruikelijke tarieven in de sector doet de Kunstenbond/Ntb ieder jaar onderzoek onder haar leden naar door hen gehanteerde tarieven. Mede op basis hiervan publiceert de Kunstenbond/Ntb elk jaar een tarievenlijst. Deze tarieven zijn gemiddelden en vertegenwoordigen dan ook geen voorschrift. Platform ACCT werkt in het programma fairPACCT met diverse ketentafels aan tools waarbij je zelf je eigen tarief kunt bepalen. In de tarievenlijst verwijzen wij daarom steeds vaker naar dergelijke tools. 

De Kunstenbond/Ntb en BAM! Popauteurs hebben namens Martijn Schrader (Manifesto/Collective Sound Members) een rechtszaak aangespannen tegen platenmaatschappij Armada. De platenmaatschappij houdt vast aan een oneerlijke verdeling van inkomsten uit muziekstreaming. Eerdere gesprekken tussen de betrokken partijen hebben niet geleid tot een redelijke herziening van de vergoedingen, waardoor nu de stap naar de rechter is gezet.

In september 2024 maakten de Kunstenbond/Ntb en BAM! Popauteurs al bekend drie rechtszaken aan te spannen tegen platenmaatschappij Universal namens de artiesten Arriën Molema (Room Eleven), Henk Westbroek en Marinus de Goederen (a balladeer). De rechtszaak tegen Armada is een vervolg hierop. De vier rechtszaken worden door de Kunstenbond/Ntb en BAM! Popauteurs als een principekwestie beschouwd. Als de rechter de artiesten in het gelijk stelt, kunnen andere artiesten zich hierop beroepen (er wordt dan, in juridische termen, een precedent geschapen).

Vanaf 1 januari 2025 slaan Van Doorne en het Van Gogh Museum de handen ineen in een driejarig partnerschap. Het advocatenkantoor wordt exclusieve sponsor van 'Vincent op Vrijdag', een evenement dat kunst en cultuur toegankelijk maakt op een vernieuwende manier. Met deze samenwerking willen beide partijen niet alleen de kunstsector versterken, maar ook een jongere generatie inspireren met de verbindende kracht van kunst. Door Vincent op Vrijdag te ondersteunen, hoopt Van Doorne een nieuwe generatie enthousiast te maken voor kunst en cultuur. Kamerbeek: “Wij willen dat zij de waarde ervan leren zien, zodat kunst en cultuur een blijvende plek in onze samenleving houden.”

In een bericht in de Staatscourant op vrijdag 10 januari 2025 kondigt het ministerie van OCW aan dat nieuwe bestuurlijke afspraken voor cultuurbeoefening zijn ondertekend door de minister van OCW, vertegenwoordigers van de Vereniging van Nederlandse Gemeenten (VNG) en het Interprovinciaal Overleg (IPO). Dit is de eerste keer dat deze drie partijen bestuurlijke afspraken maken over het hele domein cultuurbeoefening. 

De kerngedachte van de bestuurlijke afspraken voor cultuurbeoefening is dat gemeenten, provincies en het Rijk zich inzetten voor cultuurbeoefening voor iedereen in Nederland. Onder cultuurbeoefening vallen de domeinen cultuureducatie, cultuurparticipatie, amateurkunsten, immaterieel erfgoed, erfgoedparticipatie en talentontwikkeling. Ze beslaan cultuurbeoefening in de vrije tijd, op school en in de kinderopvang. Als onderdeel van de bestuurlijke afspraken hebben OCW, IPO en VNG drie ambities opgesteld, waar lange termijndoelen aan gekoppeld zijn. 1. Een sterk ecosysteem. 2. De beoefenaar centraal. 3. verbinding van cultuur met sociaal-maatschappelijke opgaven. 

Museum De Pont heeft twee werken uit de iconische serie Las Delicias (1996-1998) van de Colombiaanse kunstenaar Beatriz González aangekocht: Las Delicias 12 en Las Delicias 13. Beide werken zijn tot en met 9 maart in Tilburg te bewonderen in de tentoonstelling Beatriz González - War and Peace, een uitgebreide terugblik op het oeuvre van deze invloedrijke Latijns-Amerikaanse kunstenaar.

De geboren Groningse Anna van Nunen (37) trad maart vorig jaar aan als directeur van ESNS, het showcasefestival, conferentie en ‘gewoon festival’ in één. Artiesten uit heel Europa presenteren zich vanaf woensdag tot en met vrijdag op Eurosonic in zaaltjes verspreid over de binnenstad van Groningen, en op zaterdag staan Nederlands talent en gearriveerde artiesten met nieuw werk zij aan zij in popzaal Oosterpoort tijdens Noorderslag. Overdag zijn er panels, toespraken, interviews, workshops en andere bijeenkomsten voor mensen uit de muziekindustrie.

Met de komst van Van Nunen gaat wat ESNS betreft een ‘nieuwe fase’ in. „Het eerste dat ik ben gaan doen, is teruggaan naar onze oorspronkelijke missie”, zegt ze daarover. „Waar de meeste organisaties een festival organiseren voor de bezoekers, doen wij dat voor de artiest. Het is heel goed en belangrijk dat er veel bezoekers komen, maar het begint bij de artiest. Wat heeft die nodig? Bij wie kunnen we ze het best pluggen? Wat is de ideale showcase? Is dit de juiste fase? En daarna moeten we zorgen dat de zaal vol met de relevante delegates staat. Terug naar de kern.” De NRC ging met van Nunen in gesprek over de ambities van ESNS & Noorderslag. 

Het Landelijke Kennisinstituut Cultuureducatie en Amateurkunst (LKCA) voert driejaarlijks een onderzoek uit naar belangrijke trends en ontwikkelingen bij amateurkunstverenigingen in Nederland. In oktober 2024 werden de resultaten gedeeld van het onderzoek dat in 2024 werd uitgevoerd. 

Op verzoek van het Huis voor de Kunsten Limburg heeft het LKCA een rapport gemaakt met daarin alleen de cijfers en bevindingen die betrekking hebben op het culturele verenigingsleven in Limburg. In het rapport worden de Limburgse cijfers ook afgezet tegen de landelijke cijfers.

De raad van toezicht van Kunstgebouw heeft Reinier Gerritsen benoemd tot nieuwe directeur-bestuurder per 1 maart 2025. Deze functie werd tot 1 oktober afgelopen jaar vervuld door Aukje Bolle. Reinier Gerritsen is momenteel teammanager Cultuur bij de gemeente Rotterdam. In deze stad volgde hij eerder een studie Cultuurwetenschappen aan de Erasmus Universiteit en was hij verbonden aan de Rotterdamse Raad voor Kunst en Cultuur. Reinier brengt veel ervaring met stedelijk en landelijk cultuurbeleid met zich mee en kennis over wat culturele instellingen en makers nodig hebben. 

In Pictoright Magazine #32 uitgebreid aandacht voor het tussenvonnis in de Meta-zaak; een update over de steeds belangrijker wordende activiteiten van de Federatie Beeldrechten; en natuurlijk veel informatie over (hoe kan het ook anders) Artificial Intelligence.

‘Bewoners spelen een cruciale rol bij het in stand houden van natuurinclusieve wijken’, zegt Spanjar. ‘Als zij zich eigenaar voelen van hun omgeving, dan houden ze daar veel meer toezicht op.' Het is een van de lessen uit het boek Natuurinclusieve gebiedsontwikkeling – van pionieren tot governance. Spanjar is senior onderzoeker bij de Hogeschool van Amsterdam en lector Innovatie & Groenstedelijke Ruimte bij Aeres Hogeschool. Hij schreef het boek samen met onder meer Frank Suurenbroek, lector Bouwtransformatie bij de Hogeschool van Amsterdam.

Spanjar en Suurenbroek beschrijven hoe de toenemende verstedelijking een belangrijke rol speelt bij klimaatverandering, de afname van biodiversiteit en de uitstoot van broeikasgassen. Natuurinclusieve gebiedsontwikkeling – waarbij de natuur de ruimte krijgt en bouwmaterialen uit de natuur worden gebruikt – kan de negatieve gevolgen van verstedelijking tegengaan, schrijven ze. Het belang hiervan wordt de laatste jaren dan ook steeds meer erkend.

Toch is dit in de praktijk nog nauwelijks terug te zien, stellen de auteurs. ‘Het formuleren van ambities voor natuurinclusieve gebiedsontwikkeling is niet zo ingewikkeld, maar de concrete realisatie ervan is een uitdaging.' Centraal staat dan ook de governance van natuurinclusieve gebiedsontwikkeling. ‘Met andere woorden: aan welke knoppen kun je draaien vanuit de overheid? En hoe kun je natuurinclusief ontwerpen vanuit stedenbouw, (landschaps)architectuur en ecologie?’ 

Bij muziekpodia in Manchester kunnen bezoekers bij het boeken van een ticket een paar euro doneren aan Music Venue Trust, die podia, clubs en artiesten ondersteunt die financieel in de knel zitten. Grote namen zoals Coldplay en Katy Perry zamelen ook geld in voor dit goede doel. Zou een vergelijkbaar initiatief ook voor de Amsterdamse kunstsector werken?Matthea de Jong, directeur van de Tolhuistuin in Amsterdam-Noord, noemt de Music Venue Trust een ‘interessant initiatief’. Volgens haar is er een rol weggelegd voor partijen die veel geld verdienen in de kunstsector. En in een politiek klimaat waarin subsidiebudgetten voor kunst krimpen en broedplaatsen zoals de Tolhuistuin helemaal geen subsidies meer ontvangen, waardoor ze financieel op omvallen staan, is het volgens De Jong cruciaal om te zoeken naar ‘andere manieren om het culturele ecosysteem te behouden.’ 

Arjo Klamer, hoogleraar economie van kunst en cultuur aan de Erasmus Universiteit Rotterdam, moedigt een initiatief als Music Venue Trust aan. Kunstliefhebbers zouden zich soms wat meer bewust mogen zijn van het harde werk van de mensen achter de schermen in een museum of theater, die hun hart en ziel erin steken, vindt Klamer. “En daar zouden we soms best wat meer voor over mogen hebben.”

Zes vooraanstaande toneelgezelschappen dragen 1 februari gezamenlijk De Kersentuin van Tsjechov voor in de Balie. Dit doen ze als reactie op alle cultuurbezuinigingen van de afgelopen jaren en de subsidiekortingen van afgelopen seizoen. De Warme Winkel, ITA, Discordia, ’t Barre Land en Wunderbaum (die allen minder of geen subsidie meer ontvangen) lezen samen met Theater Rast de toneelklassieker voor. Naar aanleiding van de tekst  volgt er een gesprek over de toekomst van het Nederlandse Theater.

Deze zomer werd bekend dat veel Amsterdamse theatergezelschappen – vaak ondanks een positief advies – geen structurele subsidie meer krijgen van de landelijke of Amsterdamse fondsen. Met deze avond zet de Balie het gesprek voort over de subsidiekortingen, dat eerder al in de vorm van petities, opiniestukken en handtekeningenacties gevoerd werd.

Live DMA publiceerde een nieuw onderzoek met data 2019-2022 van Europese poppodia en muziekclubs. Het onderzoek laat zien dat na het herstel van de pandemie vooral de stijgende kosten een uitdaging vormen voor podia in heel Europa.

Een grote zorg is dat podia hierdoor gedwongen worden om te bezuinigen op innovatie en diversiteit in hun programmering om financieel te kunnen overleven. Opkomende artiesten, niche genres en risicovolle optredens worden vaak opgeofferd ten gunste van meer commercieel levensvatbare acts, waardoor de culturele diversiteit van de sector afneemt. Live DMA is het Europese netwerk van ruim 3200 poppodia en -festivals in zestien verschillende landen

Er zijn toenemende zorgen bij organisatoren van evenementen én bij gemeenten over 2025. Dat blijkt uit de quickscan die onderzoeks- en adviesbureau Respons jaarlijks uitvoert. Opvallend is dat de gemeenten negatiever zijn dan de organisatoren. Gemeente maken zich het meeste zorgen over de beschikbaarheid van de veiligheidsdiensten en verwachten dat dit veel impact heeft op de mogelijkheden voor evenementen in 2025. Deze trend is al enige jaren aan de gang maar komend jaar wordt dit versterkt door de NAVO top in Nederland. Organisatoren maken zich vooral grote zorgen over de financiële aspecten. Van alle categorieën hebben festivals daar het meest last van. Vooral de explosief gegroeide gages voor artiesten zijn daar een belangrijk element in.

Veel van de zorgen rondom evenementen zijn het gevolg van overheidsbeleid. Het wordt voor organisatoren steeds lastiger om te voldoen aan de eisen en voorwaarden voor een vergunning. De groeiende onvrede hierover is al enkele jaren hoor- en zichtbaar. Opvallend detail is dat de gemeenten dit als een grotere uitdaging zien dan de organisatoren zelf, terwijl zij verantwoordelijk zijn voor de vergunningen.

De Kunstenbond/Ntb en BAM! Popauteurs hebben een rechtszaak aangespannen tegen platenmaatschappij Armada. Dit gebeurde namens Martijn Schrader (Manifesto/Collective Sound Members) vanwege een vermeende oneerlijke verdeling van streaminginkomsten. Eerdere gesprekken over een herziening van de vergoedingen liepen op niets uit, waardoor nu de stap naar de rechter is gezet.

De zaak tegen Armada volgt op drie gebundelde zaken die in september 2024 werden aangekondigd tegen Universal Music, namens artiesten Arriën Molema (Room Eleven), Henk Westbroek en Marinus de Goederen (a balladeer). Volgens de Kunstenbond/Ntb en BAM! Popauteurs zijn deze zaken principieel. Als de rechter in het voordeel van de artiesten oordeelt, kan dit een precedent scheppen voor andere muzikanten.

Toetsen is een nieuwe muziekwedstrijd, georganiseerd door Liszt Utrecht en de Young Pianist Foundation (YPF). Beide organisaties hebben al een concours voor twintigers. Toetsen is speciaal voor de leeftijd van 11 tot 17 jaar. De lancering van Toetsen was deze zomer, toen net bekend werd dat de organisaties voor talentontwikkeling in de klassieke muziek geen subsidie meer kregen. Het Prinses Christina Concours, de jeugdorkesten, de vermaarde jeugd- en kinderkoren uit Utrecht, de organisatie van het roemruchte Oskar Back Concours, het Ricciotti Ensemble en het Britten voor Jong Muziektalent: niet belangrijk genoeg meer volgens het Fonds Cultuurparticipatie.

En dat terwijl het muziekonderwijs al zo onder druk staat. Op basisscholen wordt amper muziek gemaakt, gemeentelijke muziekscholen verdwijnen een voor een. Minister Eppo Bruins van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap regelde alsnog subsidie voor deze talentontwikkelingclubs. Maar deze zomer legde wel de kwetsbaarheid van het muziekonderwijs bloot.

Die kwetsbaarheid is geen geheim voor insiders. De YPF stopte met haar jeugdconcours omdat het aantal aanmeldingen tegenviel. Rob Hilberink, directeur van Liszt Utrecht, vond dat jammer en zocht de YPF op. Nu organiseren ze alsnog samen deze showcase. Een concours, maar met de nadruk op concertervaring en workshops, niet op winnen. “Het is belangrijk voor talenten dat ze deze kansen krijgen. Zo doen ze ervaring op én hun optreden wordt opgemerkt. Als we ze in het vizier hebben, kunnen we ze nieuwe kansen geven, bijvoorbeeld masterclasses en concertjes.”

Nederland heeft een rijke traditie van harmonieën, fanfares en brassbands, samen vaak aangeduid als HaFaBra. Een zo compleet mogelijk overzicht van gezelschappen is nu te vinden op de website HaFaBraData. Daar vind je informatie over de locaties, verschillende divisies, juryrapporten en meer.

Op HaFaBraData staat bijvoorbeeld een kaart met de locaties van alle verenigingen door het land, waar je op kunt klikken. Ook kun je concerten in de buurt vinden en de laatste ranglijsten en uitslagen van de competities checken. Het doel van de website is een compleet beeld te schetsen van de Nederlandse HaFaBra-wereld. Initiatiefnemer Arnout Franken noemt het zelf "een uit de hand gelopen hobbyproject". Hij roept mensen op oude verslagen en juryrapporten op te sturen, om zo het gegevensbestand compleet te krijgen.

Kevin Hassing schrijft dit jaar het Kinderboekenweekgeschenk, Levina van Teunenbroek en Charlotte Bruijn maken het Prentenboek van de Kinderboekenweek en Simon van der Geest zal dit jaar een gedicht schrijven. Het thema van de Kinderboekenweek is Vol avontuur! De 71e Kinderboekenweek vindt plaats van 1 t/m 12 oktober 2025.

De Verkadefabriek sluit het afgelopen jaar andermaal af met een recordaantal filmbezoekers. Waren het in 2023 ruim 141.500 mensen die zich voor het witte doek nestelden. Afgelopen jaar bezochten meer dan 154.500 filmliefhebbers de Bossche culturele hotspot. Volgens de Verkadefabriek blijkt uit een publicatie van de landelijke filmcijfers dat filmhuizen in 2024 gemiddeld zes procent meer bezoekers hadden dan in 2023. De groei in Den Bosch bedraagt negen procent. In de week van de jaarwisseling ging het om maar liefst 5.300 filmkijkers.

Theijs van Welij schrijft in een blog hoe hij de opdracht "kan jij voor ons de nieuwe cultuurnota schrijven” heeft aangepakt. Vertrekpunt was een startnotitie die de gemeenteraad enkele maanden eerder had vastgesteld. Echter, onder de 4 ambities waren een flink aantal overlappende en soms tegenstrijdige doelstellingen opgesteld. In één van verkennende gesprekken die ik voerde sprak een oud-wethouder cultuur de mooie woorden uit: “je hebt een onmogelijke opdracht gekregen”.

Van Welij startte met het in kaart te brengen wat er aan culturele infrastructuur bestond, zowel qua organisaties als beschikbaar gemeentelijk vastgoed. Zo kwam het antwoord op de vraag “wat hebben we?”. Vervolgens ging hij kijken naar de startnotitie, daarin stond de opgave “wat willen we?”. Na het bureauonderzoek is Van Welij met de 2 grootste culturele organisaties om de tafel gaan zitten. Door in de gesprekken de focus te leggen op de vragen “hoe kunnen we realistische doelstellingen formuleren en wat is er nodig om deze te kunnen realiseren?” kwam er uiteindelijk voldoende input om de nieuwe cultuurnota te schrijven. Uiteindelijk stemde de raad unaniem in met de cultuurnota. 

Pearle* - Live Performance Europe en de European Festivals Association (EFA) hebben een nieuwe editie van hun "Ultimate Cookbooks for Cultural Managers" uitgebracht. Deze gids is bedoeld om professionals in de podiumkunsten te ondersteunen bij het navigeren door de complexe regelgeving rondom werk en immigratie voor artiesten en culturele professionals uit derde landen die tijdelijk in de EU werken.

Cultuureducatie is belangrijk voor de kunstwereld en voor de samenleving als geheel, schrijft Melanie de Groen-Schram van Jeugdtheaterschool Tij. Maar de bezuinigingen daarop dreigen volgens haar ‘onherstelbare leegtes’ achter te laten op plekken als IJburg, Zeeburgereiland en Weesp. In een artikel in Het Parool over de bezuinigingen op het culturele aanbod in Amsterdam ontbreekt volgens De Groen-Schram een cruciaal perspectief: dat van cultuureducatie. Zij roept op ook de verhalen te laten horen hoe cultuureducatie levens verrijkt, toekomsten opent en kansen schept.

Cultuureducatie is niet enkel een bijzaak binnen de cultuursector, het is een essentieel fundament. Deze educatieve waarde reikt veel verder dan het individuele kind. Het versterkt gemeenschappen, stimuleert sociale cohesie en vormt de basis voor een inclusieve, diverse stad waarin iedereen de kans krijgt zijn of haar potentieel te ontdekken en benutten.

Afgelopen jaar werkte CAOP samen met Platform ACCT (Platform Arbeidsmarkt Culturele en Creatieve Toekomst) in deze sector aan goed werkgeverschap en duurzame inzetbaarheid. In het kader van professionele ontwikkeling konden werkenden (in loondienst en zzp’ers) bij poppodia en -festivals, de Nederlandse orkesten en de Nationale Opera & Ballet kosteloos Loopbaan APK’s aanvragen. Deze APK’s bleken een groot succes. De tijdelijke Maatwerkregeling duurzame inzetbaarheid en eerder uittreden (MDIEU) bood werkenden in de culturele en creatieve sector een Loopbaan APK: drie gesprekken met een loopbaancoach.

Het traject met Loopbaan APK’s is inmiddels afgerond. Platform ACCR hoopt binnenkort nieuwe rondes te kunnen aanbieden.

Weinig mensen in Gemert zullen weten dat het verleden van cultuurwethouder Wilmie Steeghs bol staat van de cultuur. Wie zaterdagavond het cultuurcafé in De Bunker bezocht, en dat waren er heel wat, weet het inmiddels: zingen doet ze nog steeds, en hoe!

Op voorspraak van iemand uit de gemeenteraad startte de wethouder met cultuurbeleid. ,,Niet met een paar externe bureaus, zoals dat vaak gebeurt, maar van onderop. Ik heb drie cultuurliefhebbers van hier gevraagd om me te helpen. Mensen uit de muziek, het theater en het onderwijs. Nu ligt er een fraai boekwerkje met onze visie op cultuur, én een uitvoeringsplan. Daaruit is ook dit cultuurcafé ontstaan.” Het boekje over cultuurbeleid is fraai vormgegeven door Loes Pennings.

Wie een rotdag achter de rug heeft, zet om de werkelijkheid te verdringen snel iets vertrouwds aan: een Harry Potter-luisterboek, de zoveelste keer Gilmore Girls. Escapisme leidt ons vaak naar cultuur. We worden blij van dansen, of het luisteren naar muziek, zoeken houvast in de vertrouwde structuur van een oude sitcom of een fijne film van vroeger. We willen worden meegesleept door een boek, andermans leven ervaren in het theater. Toch heeft het begrip ‘escapisme’ een negatieve bijsmaak. Alsof vluchten een zwaktebod is.

Het goede van kunst is dat het niet vooraf te voorspellen is. Kunst is niet instrumenteel, heeft geen agenda en belooft geen bruikbaar resultaat. Maar kunst kan je wel ergens anders brengen in je hoofd. En dat kan zomaar leiden tot dat gewenste gevoel van bevrijding. Escapisme biedt ruimte in je hoofd. Vluchten in fantasie is daarmee ook een vorm van vrijheid. 

Al dertig jaar plagieert de Chinese kunstenaar Ye Yongqing kunstwerken van de Belgische kunstenaar Christian Silvain. Hij verdiende daarmee naar schatting miljoenen euro's. Nu is Ye door een rechtbank in Bejing veroordeeld tot het betalen van een schadevergoeding van 650 duizend euro. 

Silvain hoopt dat de rechtszaak andere kunstenaars motiveert om iets te doen aan de misstanden in China op het gebied van plagiaat. ‘In China kunnen ze goed kopiëren, dat mag niet te ver gaan.’Silvian verwacht dat Chinese makers voortaan ‘wel twee keer nadenken voordat ze aan een kopie beginnen’.

Nederlandse popmuziek heeft het afgelopen jaar in het buitenland opnieuw meer opgeleverd dan het jaar ervoor. De exportwaarde bedroeg in 2024 ruim 220 miljoen euro, een stijging van 11 procent. Daarmee werd bovendien een record gevestigd, blijkt maandag uit onderzoek dat is uitgevoerd in opdracht van Buma Cultuur. Het oude record uit 2018 werd met meer dan 3,5 miljoen euro verbroken. Het gaat om de netto-opbrengsten van Nederlandse muziekactiviteiten in het buitenland, inclusief salarissen, winst en belastingen. 

Dancemuziek heeft het grootste aandeel in de export. De waarde van optredens en dancelabels bedroeg vorig jaar ruim 136 miljoen euro, oftewel 62 procent van de totale exportwaarde.

Per 1 januari 2025 worden de activiteiten van de Stichting BeeldAnoniem overgenomen door Pictoright. Bij BeeldAnoniem kunnen gebruikers die een foto of illustratie willen gebruiken waarvan de rechthebbende niet bekend of te vinden is een vrijwaring krijgen, zodat de afbeelding alsnog gebruikt kan worden. Als de rechthebbende zich meldt bij BeeldAnoniem ontvangen zij alsnog de vergoeding voor gebruik van het werk.

De Candlelight Concerten blijken ook in Eindhoven een succes. Bezoekers genieten in romantische sferen van allerlei genres muziek. Maar wie komen er op af, en hoe worden ze gewaardeerd? Draaien ze alleen om sfeer of stellen ze muzikaal ook nog iets voor? Bezoekers én musici vertellen.